Sebagian besar pengagum musik Chopin mulai tumbuh dan dididik, sudah belajar di sekolah musik anak-anak.
Yang tidak mengherankan, karena oposisi besar kejeniusan musik tidak dimasukkan di radio dan tidak mungkin diajarkan dalam pelajaran musik di sekolah biasa.
Sementara guru sedang mempertimbangkan tugas-tugas teknis dan kreatif, bakat seorang jenius sudah menembus hati siswa. Bahkan dalam bentuk paksa sukarela.
Chopin tidak punya waktu untuk meningkatkan pemainnya sendiri selama masa hidupnya. Dia tidak membuat sekolahnya sendiri. Namun ia berhasil menciptakan karya-karya yang, setelah didengar sekali, akan diingat dan tidak pernah tercampur dalam hati penonton.
Sang komposer menulis musiknya terutama untuk piano. Tetapi dalam beralih ke instrumen lain dengan orkestra, ada keraguan bahwa karya agung ini bisa keluar dari pena seseorang, mereka begitu ilahi. Memperkenalkan 10 Karya Chopin yang paling terkenal - komposer hebat sepanjang masa.
10. Nocturne No. 2 - Spring Rhapsody
Opus 9 No. 2. Sepotong musik ditulis di E datar utama. Chopin menulisnya khusus untuk pertunjukan piano. Tahun penulisan: 1829-1834.
Didedikasikan untuk pianis brilian Marie Felicite Pleyel, sebagai penghargaan untuk tahun persahabatan dan kekaguman atas bakatnya. Dalam karya ini, salah satu dari tiga rhapsodies, komposer mengekspresikan penghormatan melalui dedikasi musik.
Kelembutan dari alam yang terbangun yang terbentang setelah dingin yang mengerikan. Ketika masih dingin, tetapi dalam hati saya firasat untuk perubahan sudah menyala. Ke matahari pertama, untuk kehangatan, semua makhluk hidup mencapai. Musiknya terdengar gembira dan seruan untuk hidup.
9. Autumn Waltz
Ini juga bisa disebut waltz besar. Kunci - Utama datarditulis untuk piano pada tahun 1840.
Waltz yang luar biasa aristokrat. Keindahan suara yang tak terlukiskan. Orang sezaman bertanya-tanya bagaimana menari dengan musik ilahi seperti itu.
Tentang apa musik ini? Siapa yang merasakan beragam warna kehidupan, siapa yang merupakan masa kejayaan perasaan, yang merupakan kejatuhan hidup. Kaleidoskop gambar yang ekspresif dan elegan.
Ketika seseorang mendengarkan musik ini, dia mulai berharap dan percaya pada jiwa bahwa komposer itu bahagia. Faktanya, itu tidak diketahui. Chopin adalah orang yang sangat pendiam.
8. March Funeral dari Piano Sonata No. 2. Opus 35. Bagian 3
Itu adalah bagian ketiga dari sonata, keempatnya diciptakan. Perlu dicatat bahwa sang komposer sendiri tidak memberi nama pada bagian-bagian dari karya populer ini.
Keparahan dan kesedihan dari bagian ketiga menyebabkan fakta bahwa itu mulai dilakukan selama acara berkabung.
Awal heroik dari sonata, energi, pemberontakan digantikan oleh dimensi dan keniscayaan pada akhirnya. Pada saat penulisan, komposer ini baru berusia dua puluh tujuh tahun.
Orang sezaman menganggap penampilan kekuatan kerja seperti itu sebagai pertanda buruk. Frederic Chopin adalah orang pertama di mana pemakaman mereka melakukan pawai, penuh keagungan suram.
Saat ini, pawai telah muncul kata-kata yang meningkatkan kepahitan kehilangan.
7. Taman Eden (Kelembutan)
Musik surga dilakukan oleh malaikat. Membawa kedamaian penuh kebahagiaan, kedamaian. Perasaan cinta yang tidak memiliki batas, dan juga mengisi hati dengan angin puyuh emosi.
Tanpa penerjemah, menjelaskan arti hidup, dan untuk seseorang - dan tujuan manusia.
Dari karya itu meniup inspirasi, semangat. Orang-orang sezamannya berbicara tentang komposer sebagai orang yang dengan hati-hati menyembunyikan pengalaman pribadinya. Dan musik yang ditulisnya mengkhianati kepribadiannya. Yang rentan dan puitis.
6. Prelude in E Minor (No. 4)
Komposisi 28. No. 4. Salah satu siklus yang terkenal, di mana ada 23 karya lagi. Pendahuluan telah menjadi sketsa untuk momen saat ini dalam kehidupan seorang komposer terkenal.
Pandangan sesaat yang memerlukan reaksi cepat terhadap perasaan yang memburuk. Pekerjaannya singkat, dan keterampilan komposer khususnya diucapkan di sini.
5. Pendahuluan di A Major (No. 7)
Sebuah karya yang luar biasa. Bentuk kecil. Hanya ada 16 langkah di pendahuluan. Dan mereka terdengar seperti ucapan manusia. Dengan sungguh-sungguh. Secara puitis. Perlahan dan anggun.
Menariknya, Frederic Chopin adalah komposer pertama yang membuat koleksi cerita musik kecil.
Jika Anda mendengarkan seluruh siklus pembukaan secara berturut-turut, maka bibir tiba-tiba tanpa sadar mulai membentang sambil tersenyum. Karena tiba-tiba dan tidak terduga, pendengar akan mulai mengenali dirinya sendiri. Tetapi bagaimana mungkin sebaliknya, karena setiap karya mengungkapkan karakternya sendiri.
4. Waltz dalam C Sharp Minor (No. 7)
Ketujuh, karena dalam karya-karya yang dikumpulkan ia menempati tempat ini. Penggemar dari segala zaman dan orang-orang cenderung percaya bahwa kisah penampilan karya ini dikaitkan dengan rasa cinta yang penuh gairah yang dirasakan komposer untuk Maria Vodzinsky.
Klan keluarga gadis itu tidak mengizinkan orang muda untuk terhubung. Kesedihan yang cerah dipertahankan dalam musik. Luar biasa elegan, terhormat, canggih.
Waltz asli, seperti semua waltz Chopin, tidak dimaksudkan untuk menemani pasangan menari. Apakah dia adalah bagian konser. Sebuah kisah romantis mengilhami orang-orang sezaman berbakat untuk membuat jeruk balet yang instrumental.
3. Nocturne di C Sharp Minor, anumerta
Nocturne nomor 20 diterbitkan setelah kematian komposer. Mengapa nasib seperti itu dalam sebuah mahakarya musik - sekarang tidak diketahui.
Orang-orang sezaman komponis menulis dalam memoar mereka bahwa Chopin sangat teliti ketika datang ke penerbitan kreasi barunya. Mereka harus tanpa cela.
Karya ini telah ditulis dan disalin sepanjang hidup saya. Kedengarannya kelembutan, ketulusan perasaan, limpahan cinta, sukacita untuk masa depan dan rasa sakit karena kehilangan. Bagaimana mungkin seorang anak lelaki berusia sembilan belas tahun dapat menempatkan keseluruhan perasaan menjadi satu karya - tidak dapat dipahami.
Piano terdengar menyenangkan, diatur untuk biola dan orkestra, itu membuat napas Anda berhenti saat Anda memainkan bagian yang brilian ini.
2. Etude Revolusioner dalam Bahasa C Minor
Untuk piano. Komposisi 10, No. 12. Etudes Chopin selalu merupakan karya jadi yang termasuk dalam program konser. Dan bukan latihan untuk mengembangkan kemampuan teknis seorang pianis.
Berasal dari Polandia, Chopin mengalami semua peristiwa yang terjadi di tanah kelahirannya. Selain itu, kerabatnya tetap di sana, yang nasibnya tidak dia ketahui.
Pekerjaan ini ditulis selama pemberontakan Polandia, dihancurkan oleh pasukan Rusia. Saat menulis sketsa, komposer itu sendiri percaya bahwa "Musiknya akan membantu orang-orang pribumi meraih kemenangan."
Itu pekerjaan ini bersifat nasional, karena ia memiliki ritme polonaise. Kerakusan energi menggairahkan, membuat setiap sel tubuh bergetar. Itu membuat Anda merasa terlibat dalam peristiwa dunia.
1. Polonaise dalam A Major
Komposisi 40. No. 1. Polonaise adalah tarian dansa ballroom, dengan karakter suka berperang, sopan. Musik dari karya ini penuh dengan emosi untuk nasib rakyat Polandia.
Komposer tampaknya secara fisik merasakan penderitaan orang. Menangis. Teriakan membeku di bibirnya. Menurut kritikus musik, polonaise lebih revolusioner daripada studi dengan nama yang sama No. 12.
Pianis menggunakan seluruh keyboard untuk menyampaikan kesungguhan, monumentalitas karya, karakternya yang gembira.